□ 陈华英

当代热门女作家迟子建的《额尔古纳河右岸》，以诗意笔触描绘人与自然的关系，反思现代文明对原始生态的侵蚀，是对人类文明进程中文化失落、生态危机、精神困境的深刻叩问。该书自出版以来，在文坛影响深远，被翻译成多种语言发行全球，成为青少年理解多元文化的经典读物，更以全票斩获第七届茅盾文学奖，入选“新中国70年70部长篇小说典藏”。

好作品百读不厌。再次捧起这本书，恍若与故人重逢。书页间浮动着大兴安岭松针的清香、驯鹿奶的醇厚，还有一种难以言说的温热——那是文字在呼吸，是字符在跳动。迟子建以滚烫的真情让那些即将湮没于时光的人与事，在字里行间获得了永恒的生命力。

字里行间的生命温度

这部作品的主题重大而深刻。面对如此厚重的命题，迟子建没有振臂高呼，也没有厉声质问，而是轻展笔墨，让年届九旬的鄂温克族最后一位女酋长“我”，坐在希楞柱里，以额尔古纳河般平缓的语调，将百年沧桑化作耳畔絮语——那些字句裹挟着林间的晨露与篝火的余温，看似平淡，却每一个字符都带着生命的脉动。

这份温度，融于鄂温克人琐碎的日常里。“我”回忆儿时的情景：男人们踏雪进山打猎，女人们在家缝兽皮、熏肉干、挤驯鹿奶，孩子们追蝴蝶、采野果、捡蘑菇。每逢喜事，营地燃起篝火，人们手拉手跳斡日切舞：女人在内圈向右转，男人在外圈向左转，这一左一右地旋转，使那团火也仿佛跟着团团转起来。这种朴素的描写还原了生活最本真的质感，让读者触摸到猎民生活的粗糙与温暖。

这份温度，更藏在鄂温克人与自然的和谐相处中。他们从不砍伐活树当烧柴，只烧干枯树枝、被雷电击中或狂风刮倒的树木；连驯鹿都懂得不过度取食，啃几口青草或树叶便离开，让草木依旧繁茂。“我”和拉吉达发现四只未睁眼的水狗幼崽，便满心欢喜地期待母水狗回来，却在母水狗归洞时放过了它——“我想那四只小水狗还没见过妈妈，若睁眼只看到山峦、河流和猎人，一定会伤心的。”

而最动人的，是人与人之间流淌的温情。伊万倾尽所有买下被逼为妓的俄国女孩娜杰什卡，将她从水深火热中解救出来。杰芙琳娜成为新娘的当天就被抛弃。在她走投无路时，达西不顾母亲的强烈反对，娶了她。在她遭婆婆打骂时，他以自残护其安全。年幼的列娜为了父亲的安全而一夜未睡，终因太困在搬迁途中伏在驯鹿背上睡着而冻死。尼都萨满一个大男人竟用两年时间收集山鸡羽毛，悄悄为心爱的达玛拉缝制了一条百合花形状的裙子。达玛拉捧着那条裙子，说这是她见过的世上最漂亮的裙子。

这些带着生命温度的片段，恰似大兴安岭夜空中缀满的星星，照亮了鄂温克人林海中迁徙的漫漫长路，也暖透了读者的心。

文字生长的养分根基

这部作品之所以能如此温暖人心，正因为作者倾注了无数汗水与精力——那些文字像吸足了晨露的草木，变得丰盈饱满，处处透着蓬勃的生命力。

迟子建在该部作品的跋中写道，一部作品的诞生，就像一棵树的生长一样，需要种子、泥土，还有阳光的照拂、雨露的滋润以及清风的抚慰。

《额尔古纳河右岸》的“种子”，源于迟子建对鄂温克族的关注。2003年，她得知鄂温克人下山定居的消息，目睹这个民族文化的消逝与生活的困境，心中涌起难以言说的忧郁与苍凉，便着手收集资料，等待创作的契机。不久后，朋友寄来一篇记叙鄂温克画家柳芭命运的文章：柳芭带着绚丽的才华走出森林，最终却满心疲惫地辞掉工作、回归森林，终在困惑中葬身河流。这个故事深深触动了她，让她预感到，一条艰难而又自然的回归之路，会在不久的将来出现。时机成熟后，她实地探访鄂温克人下山定居的情况，找到了一粒沉甸甸的“种子”。

诗人艾青吟：“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉……”《额尔古纳河右岸》生长的“泥土”，是大兴安岭地区的土地。这片辽阔而苍茫的林地是故事发生地，也是作者出生和长大的地方。她出生在漠河北极村，大兴安岭的雪是童年时的游乐场，黑龙江的冰是少年时的玩伴；她熟悉风穿过松林的簌簌声，知道雪落在脸上的冰凉。这种与生俱来的亲近，让她的文字毫无隔阂，仿佛一个鄂温克人在娓娓讲述自家的往事。

即便如此，她仍不敢有丝毫懈怠。她用整整三个月集中阅读鄂温克历史和风俗的研究资料，做了几万字的笔记。她追随重返深山的猎民足迹，来到他们的猎民点，倾听他们内心的苦楚和哀愁，听他们歌唱，看那些觅食归来的驯鹿悠闲地卧在林地上。她跟他们一起品尝醇美的驯鹿奶茶，也被辛辣的口烟呛得跳起来……扎实的采访与调研，让作品扎根的“泥土”愈发厚实而肥沃。

文字的生长同样需要适宜的环境与心境。迟子建虽然定居哈尔滨，却特意将这部作品放在故乡来写。故乡的地气浸润笔端，窗外连绵起伏的积雪山峦映入眼帘，亲人的温情萦绕身旁——这些，都化作了滋养这部作品生长的阳光、雨露、清风、明月。

作者与文字的血脉相融

迟子建的文字之所以能直抵人心，还源于她将生命体验注入文字——她用泪水与热血喂养文字，使每个字符都拥有心跳。

这番生命体验，源于她那段刻骨铭心的爱情。

迟子建的爱情姗姗来迟。1998年，34岁的她邂逅了师范同学黄世君，并结为伴侣。黄世君时任塔河县委书记。两人志趣相投，生活甜蜜幸福。然而，命运在2002年猝然转折——黄世君因车祸意外离世。这场变故给迟子建带来沉重打击。她将悲痛融入《额尔古纳河右岸》等作品，通过文字重构生命的意义。

2008年获得茅盾文学奖时，迟子建眼含热泪说：“这部作品里有我爱人的影子，他教会我，疼痛可以被文字温柔地包裹。”《额尔古纳河右岸》的创作过程，正是她用文字完成自我疗愈的过程。

在文中，我更多地看到了作者自身的情感倾诉。

文中有多处对父母美好爱情及幸福两性生活的描述；有多处对“我”两度美好爱情及幸福两性生活的描述；有父亲离世后，孤独的母亲对爱情的再次渴望；有“我”在第一任丈夫离世后，再度遇到爱情时的温暖幸福。

文中达玛拉、“我”身上有很多作者本人的影子。而林克、拉吉达、瓦罗加的形象则凝聚着她对丈夫的追忆。书中林克遭雷击身亡、拉吉达冻死在马背上的情节，实则是她对生命无常的深刻体悟。这些男人外出前，都对自己的女人许下了令人心动的情话。然而，他们却是一去不复返。这与作者夫妇2002年“五一”假期诀别时的情景何其相似。

我忽然明白，好的文字从不是刻意“写”出来的，而是用生命的真情“养”出来的。